Lo llevaron anoche al Sanatorio Güemes desde la quinta de Palito Ortega. Presentaba un cuadro febril y estaba sedado.
El Sanatario Güemes informó esta mañana que el popular cantante Charly García se despertó a las 7 de la mañana muy tranquilo, habló con los médicos y pidió su desayuno.
Cada vez son más preocupantes las noticias sobre el estado de salud de Charly García. Hace apenas unos días señalamos que en la quinta donde estaba alojado tenía "ratos de locura en los que era incontrolable", pero ese cuadro ha empeorado en las últimas horas, al punto que una insuficiencia respiratoria asustó a quienes lo acompañan y se dispuso su inmediata internación en el Sanatorio Güemes de esta capital. Según se indicó, ha recrudecido su cuadro de neumopatía, por lo que debieron sedarlo y, de acuerdo a algunas versiones, el músico se encuentra maniatado para impedir que se arranque la vía de suero que los médicos indicaron para superar cierto grado de deshidratación.
La decisión se tomó luego de la recaída que el rockero tuvo ayer.Según sus allegados, tuvo un ataque de ira en la quinta de Palito Ortega, en Luján
El popular cantante Charly García sufrió una recaída en su estado de ánimo, lo que puso en duda el tratamiento ambulatorio para combatir su adicción a las drogas que realiza en un campo que Palito Ortega posee en la localidad bonaerense de Luján.
El traslado a la estancia de Palito Ortega, en Luján, no le cayó nada bien. Muy nervioso, el músico tuvo repetidos accesos de furia.
El rockero argentino Charly García continuará el tratamiento neuropsiquiátrico que inició hace más de un mes en una residencia que el cantante Ramón "Palito" Ortega tiene a las afueras de Buenos Aires, informaron hoy sus allegados.
Palito Ortega recibió en su quinta al músico, luego de que éste abandonara la clínica psiquiátrica Dharma. Sólo recibirá visitantes autorizados.
Charly García fue trasladado ayer a una quinta privada, propiedad del músico y empresario Ramón "Palito" Ortega, ubicada en la ciudad bonaerense de Luján, donde continuará con su tratamiento en forma ambulatoria.
POSLUDIO: A mi solo me da una idea y es "Hubo un tiempo en que tocaba musica clasica". Fijense que en vez de ser "Preludio" el tipo lo pone al final, es como decir "El rock por encima de lo que todos querian que yo fuera o hiciera, es el final de VIDA y chau".
CUANDO COMENZAMOS A NACER:
QUIZAS POR QUÉ: Una poesía total, Charlie acá comienza con el juego poético, y hasta filosofico, diciendole a la nena "como no se pintar, pinto lo que quiera, como no soy poeta, digo cualquier cosa" . Fijense que cuando aprendemos alguna "profesión" hacemos las cosas por "profesion" y no por sentimiento o simple jugueteo. En ese sentido el profesionalismo le quita un poco de esencia a las cosas simples y espontaneas. Quiza por ejemplo yo, sin ser artista o poeta de profesión, logre sacar una hermosa poesia o una gran pintura, sin temor a nada... que te acepten tal como sos es mas o menos el mensaje del tema
Para Lebon, Charly García "necesita mucha paz y mucho amor"
Pandolfo expresó dolor por la situación que afronta Charly García y dijo que es un "chamán"
Siempre tuve la fantasía de que se lo cantaba a Ernesto Che Guevara,
MARIEL Y EL CAPITAN: Un Romeo y Julieta, pero de los 70s. La pareja que todos detestan, que todos desean que no se efectue, y el amor por encima de los demás ¿cuantas veces no nos hemos sentido como Romeo y Julieta, o como Mariel y el capitan?, veces en las que dejamos tantas cosas de lado por ese ser amado... Solo que en Romeo se suicidan, y acá con Mariel hubo un homicidio misterioso. El consorcio celebra, pero... el que rie de ultimo rie mejor.
NATALIO RUIZ, EL HOMBRECITO DEL SOMBRERO GRIS: El personaje imaginario este. la historia de una persona que se cuido toda la vida, haciendo lo que la moral le decia, para saber quie al final iba a morir como cualquiera de nosotros "De que sirvio cuidarte tanto de la tos, no tomar mas de lo que el medico indico?" si a la larga, vas a morir, y vida solo hay una... es como el mensaje que nos dice "vive la vida, no te compliques" ¿Cuantas veces no nos atrevemos a hacer cosas por miedo o por el qué diran?.
TOMA DOS BLUES: Alguito de blues tenia que tener el disco, a mi gusto personal un tema que no cuadra mucho dentro de lo que es el concepto del disco, pero... de cualquier modo es un gran blues, superior a mi modo de ver a muchos que se grabaron con la Pesada ( Medina y Gabis se volaron la cabeza tocando esta composicion del master). El tema recurrente del tren, algo muy usado en los bluseros, y la idea de la soledad... , el ambiente tan solitario que se respira allí. Y tambien la idea del tren como viaje, recorrido, la vida es como un tren y cada etapa es como una estacion, y esa vida también esta llena de vagones, unos mas o menos exoticos que otros.Letra y música: Charlie García
Fuente: www.pianoblogarcia.blogspot.com
ESTACIÓN: Tema tan cortito, como precioso, solo guitarra, luego pianito, flauta y unas cuantas baterias. Adolescencia brotando, ya se habla del primer amor, del primer sexo... la analogía muy bien lograda del pecho con dos médanos eternos, (senos como dunas) y en los ojos el cielo transparente. Luego esa frase tan hermosa "para despertarse dentro de su dueño", es como decir que el amor o el sexo, pueden llegar a ser como un sueño, hermoso y salvaje, divino y humano.
–¿Qué pensaste cuando Nito Mestre anunció que se juntaba con Charly para reunir a Sui Generis? 
Alejandro Lerner se manifestó "admirador" de su colega Charly García, aseguró que desea "verlo feliz" y advirtió que cerca de una estrella de rock "debilitada" hay "buitres que le siguen chupando la sangre".
DIME QUIEN ME LO ROBÓ: Una súplica al cielo, ¿donde esta Dios?. Charlie siente que le robaron lo que más quería, sus sueños, sus ideales, y sin sueños e ideales, entonces ¿donde esta Dios? "Y creo también, era feliz" otra vez se vuelve a ese pasado que no se quiere perder, Charlie no quería crecer.. volver a ese tiempo donde todo era hermoso, y donde él era libre de verdad. "Y ahora miro atras un poco, y hace tanto que paso", al dejar de ser niños, nos volvemos adultos y la inocencia y la alegria y la capacidad de asombro se van al carajo. Un Filosofo decía que lo mas maravilloso de ser niño es que uno todavia tenia intacta la capacidad de asombro, debido a que todos los dias podriamos descrubrir cosas nuevas, y en la medida en que nos hacemos grandes, ya nos acostumbramos al sol, o a un arcoiris, o a cualquier cosa, siendo que cuando eramos niños, moriamos de dicha de ver eso. Que canción!!!!
NECESITO: Sin duda, nos vamos dando cuenta que VIDA es un canto a la juventud,a ese niño que se va dando cuenta que ya no es un niño, pero que desearía serlo "que cocine guisos de madre, postres de abuela" es la manifestación indirecta del complejo de Edipo, el cual todos (en pequeñas escalas) llevamos dentro, el ideal de que nuestra mujer, que nuestra pareja nos trate como una madre, o como una abuela, que nos mime, nos consienta, nos sepa servir el te. Y luego la frase "si conocen alguien asi, yo se los pido, que me avisen ..." es de algun modo decir "Nunca vi algo asi, si lo conocen, diganme donde está". Darse cuenta de un ideal, de algo no muy facil de lograr...
El tema emblema del disco, lo reemplazó a Monoblock, que como el mismo Nito lo define "era el caballito de batalla" del duo. Todo arranca con "Hubo un tiempo en que fui hermoso" el tipo ya desde ahí tiene un halo pesimista, de cosas que sucedieron y no volverán, un aire medio tanguero, como retomando ese "volverrrr con la frente marchita" de Gardel. Es que se está dando cuenta que ya no es un niño, y que la VIDA (no podria tener otro nombre el disco) no es como la pintaban cuando eramos niños, con castillitos de cristal, y lindas historias de amor. también poner a la muerte en el lugar de una mujer, seguramente porque el momento más cercano al culmen en la vida de un ser humano, sea el encuentro con el amor. Por eso desde ahí quiza es que Charlie comienza con sus metáforas tan comunes y tan sorprendentes hasta la fecha.
Vamos a arrancar por VIDA, que como la mayoría sabemos, es del año 1972, disco debut del, en ese entonces, duo SUI GENERIS, producido por Jorge Alvarez y Billy Bond.Luego de dar vueltas y vueltas y vueltas tratando de mostrarse como músicos, con la opera inédita THEO, por fin son escuchados por Jorge Alvarez y por Bond, quienes les proponen armar el disquito. Antes de eso es que se presenta el incidente de la colimba, con Charly y todo lo que ya sabemos, del muerto andante en la silla de ruedas, del TV por la ventana, etc etc. Y eso sin duda cambiaría el rumbo del disco, asi como la misma personalidad de Charlie, quien allí escribe ese tema CANCION PARA MI MUERTE.VIDA lo graban junto a miembros de La pesada del Rock and Roll, Charlie cuenta que cuando el les mostraba los temas a los musicos, nadie entendia nada, porque ellos estaban acostumbrados a trabajar siempre sobre el mismo acorde, y charlie trabajaba en temas hasta con dos o tres, y eso los volvia locos. Allí estuvieron entre otros, según fuentes que he consultado (ya que en el vinilo original, cuentan que no sale esa info): CLAUDIO GABIS en guitarra, ALEJANDRO MEDINA en bajo, PACO PRATTI en Batería y Jorge Pinchevsky en violín, aunque tambien dicen que Lebón y Gieco tocaron en ese disco, pero... ahi si no podria aseverarlo.
Bien sabido es por casi todos que Charly está internado por un brote de descontrol, durante el que -fiel a su canción- demolió dos habitaciones de un hotel. Encontraron marihuana y cocaína para el escándalo de la opinión pública, que no ve eso en los despachos de los funcionarios, pero sí en la vida de un hombre que ha hecho de su imagen una obra de arte, para bien o para mal. Una vez García dijo que"vida privada" le sonaba a privación de vida. Que su vida era pública por su condición de ícono cultural. Pero vivimos en un país en el que al artista se lo persigue y se le recrimina su conducta. Es normal escuchar a un taxista diciendo que García debería hacer esto o lo otro, y lo único que recuerda de Charly es que se tiró del noveno piso o alguna canción pegadiza. Eso es Charly y lo que ha hecho a lo largo de toda su vida. Me cansé de escuchar que "era un genio, pero ahora está hecho mierda". ¿Cómo se puede caer de la categoría de genio? La genialidad es innata. Un hombre que nació con oído absoluto, que puede reconocer una nota aunque provenga de un portazo, que a los cuatro años tocaba de corrido Chopin en el piano, no es normal. Es un genio.Es un superdotado o como quieran llamarle. Pero no es normal. En esa anormalidad se pretende que viva la vida como la vivimos el resto de los mortales. No se le puede pedir a un tipo que se pasa una noche en vela haciendo música y escribiendo letras, creando arte, que luego se levante a las 8 para llevar una vida con "normalidad" . O una cosa o la otra. Se le exige que nos de más, y a la vez se le impone que viva como todos nosotros. A Diego Maradona se la ha perdonado todo. Se lo encontró en un departamento desnudo con otros hombres y aspirando cocaína. Perdonado. Se fue de Nápoli en medio de un escándalo por doping. Perdonado. Dio positivo en el Mundial 94. Perdonado. Dio positivo en Boca. Perdonado. No reconoció a un hijo extramatrimonial en Italia. Perdonado. Atropelló a una pareja subiéndose a una vereda.Perdonado. Cada vez que caía internado, todos se rasgaban las vestiduras hablando bien de él. Pidiendo por su pronta mejoría, cuando su vida útil en el deporte ya había caducado. Su misión fue darnos alegría. Y vaya que lo hizo. Nunca hubo ni habrá otro tipo como él con una pelota N°5 bajo esa zurda eterna. Pero, ¿qué hizo por mejorar la realidad de una generación? ¿Cuál fue su aporte a la conciencia de millones de seres humanos? Es la cultura de la estupidización la que nos hace idolatrarlo. Es un fenómeno, de eso no hay dudas. Pero lo único que hizo fue entretenernos. Porque el fútbol será el deporte más apasionante, pero si no existiera, la vida seguiría igual. Charly ha gritado cuando todos callaban. Ha escrachado a gobiernos asesinos gambeteando la censura y arriesgando su vida cuando todos se exiliaban. Nos ha contado de desaparecidos en plena dictadura. No después. Nos habló de la Triple A cuando funcionaba. No después. Nos gritaba sobre la represión cuando ocurría. No después. Nos abrió la mente. Y no fue solamente a su generación. Desde 1973 viene gritando contra quien vulnere cualquiera de nuestras libertades. Es imposible sacar cuentas de cuánto le debemos, pero sin dudas es muchísimo. Que Charly tiene un problema para poder llevar su vida de manera prolija, es cierto. Pero es el único artista que conozco que ha sobrevivido al paso del tiempo sacando nuevos discos y viviendo del presente, no de viejas glorias. Y sigue creando. Hay otros que llegan a viejos y siguen tocando. Y sin embargo, ¿quién se acuerda de las canciones de"Bridges to Babylon" de los Stones? Eso es lo que lo diferencia del resto. Y es respetado a donde vaya, recibido por los músicos más grosos de la historia. Pero nosotros no le damos bola. Y no es de ahora. En 1983, Charly llevaba 10 años tocando por todo el interior.10 años en los que había hecho todo Sui Generis, toda La Máquina deHacer Pájaros, todo Serú Girán y ya iba por su segundo disco solista(si no contamos "Música del Alma" de 1980). Recién entonces, fue a tocar a Nueva York. A la vuelta, la prensa pacata, pedante y oportunista de la Argentina, lo trató por primera vez como genio.Charly, con el sarcasmo que lo caracterizó toda la vida, entonces dijo que para que a un artista le digan genio, no tiene que tocar en el interior. Tocó con Sting, Peter Gabriel, Bruce Springsteen y Men atWork en vivo. Compartió zapadas con Keith Richards y Ron Wood. Cada vez que visita Nueva York, se ve con Yoko Ono. Es amigo de Andrew Oldham (productor de los Rolling Stones en los 60) y ha entablado relaciones con Steven Tyler (Aerosmith) y Jaco Pastorius, con quién también tocó en vivo en Jazz in Río. Cosas que nadie menciona. Somos un país que defenestra a nuestros ídolos. Sobre todo a los que nos hacen pensar. A los que hablan por nosotros. A los que hicieron de nuestra vida algo mejor. Los artistas son lo mejor que podemos tener.Es más importante que un literato o un filósofo. Es la conjunción de todos los factores que nos llenan esos huecos que la realidad nos genera. "Músicos somos muchos. Artista no es cualquiera. Hay quebancársela", dijo Charly García en febrero de 1999, antes del recital en Puerto Madero donde juntó a 252.000 personas
En una sala de un nosocomio psiquiátrico, descansa el más grande creador de canciones del final del siglo XX en la Argentina. Afortunadamente, sin cuervos sobrevolándolo a la espera de exclusivas periodísticas. Pero no ocurre lo que decía en su añeja canción, no está solo.
Marta Minujín (artista plástica)
Ser único
